Para escribir mejor.

Hay dos cosas que tener en cuenta al momento de considerar dedicarse a la escritura, sea como pasatiempo o no: primero que nada, escribir bien no debe considerarse como fin, sino como un medio, un proceso de aprendizaje, que como la mayoría de las cosas en la vida, irá mejorando con el tiempo.

Segundo, escribir realmente no es difícil. Si leemos varias definiciones del verbo “escribir” nos fijaremos que se trata de utilizar el lenguaje (letras, espacios y puntos) como símbolos para representar ideas a través de palabras y números. El miedo de la mayoría de las personas por adentrarse en la escritura no está en la “dificultad” que tiene, si no en la complejidad, porque si se tiene una idea, no siempre se posee la claridad o la seguridad verbal (o expresiva) necesaria para poder compartirla adecuadamente, y es algo que ocurre en varios ámbitos de nuestra vida cotidiana.

El miedo a escribir no resulta de lo difícil, si no de lo complejo que es y sumado a esto, subestimamos toda la preparación y el proceso mismo que este lleva consigo. ¿Necesita pruebas? La mayoría de los blogs o proyectos de páginas web, sean informativas, personales o de descargas, se pierden en el olvido, con no más de siete entradas, debido a que no sabíamos que preparar temas, sentarse a escribir, escribir, editar y fijar material relacionado, era más difícil (y demorado) de lo que pensábamos. Y eso que no menciono lo tedioso que puede ser escribir intentado siempre buscar inspiración.

Si bien escribo como pasatiempo, y mi profesión no está relacionada directamente al área de humanidades, me parece importante expresarme y compartir aquellas cosas que hubiera deseado alguien me haya dicho cuando me las tiraba de escritor revelación muy talentoso, y quería ganar una fortuna con los cinco o siete blogs que alguna vez cree y eliminé.

Escribir es tedioso al comienzo, luego te acostumbras.

Nos estamos aventurando a un mundo desconocido, y como estamos emocionados (o más bien excitados) por hacerlo, creemos que la tenemos fácil, que somos los próximos nobel de literatura o influenciadores globales, por lo que los temas y las letras saldrán instantáneamente. Esta emoción se nos quita con el tercer texto que produzcamos, y allí es donde empezará la verdadera lucha: sentarse SIN DISTRAERSE y escribir. Con el tiempo, conseguirás un flujo de ideas cada vez mayor y la página en blanco de Word no te intimidará como antes.

Recuerda, si lo quieres, puedes. (Aunque suene como un cliché sacado de un libro de superación personal)

Cuando tengas una idea, anótala por lo que más quieras en este mundo.

Se te va a olvidar si no anotas lo que se te ocurra en algún lado. Muchos artistas y redactores de contenido cargan con una libreta de bolsillo, algunos utilizan aplicaciones como Evernote o Keep, pero la idea es simple: no te arriesgues a olvidar una idea creyendo que la recordarás, no lo harás.

No tengas miedo de escribir como hablas.

Es conflictivo y muchos refutarán esta postura, pero entre más trates de cambiar tu manera de expresarte escribiendo, menos auténtico o real sonarás y puede que eso te desmotive, por lo que crearás barreras mentales debido a la incomodidad que te puede resultar escribir “forzosamente” o tus lectores se cansen de leerte, precisamente por sonar forzado o genérico. Nada atrae o compromete más a un lector que un texto que simula una conversación, que genere confianza, que sea humano.

Hago una aclaración, “escribir como hablas” no se refiere a redactar desinteresadamente como si estuvieras sosteniendo una conversación con el nivel de informalidad más alto posible, se refiere a “dejar un poco de ti” en los párrafos, la búsqueda y descubrimiento de tu propio estilo de redacción, cuyos matices de formalidad variarán dependiendo de la ocasión y el formato.

Comentario post-edición:

No descarten los cursos o talleres de redacción, en serio.

Habrá lectores que no les gustará como escribes y tampoco estarán de acuerdo con tus opiniones, no te des mala vida.

Es imposible complacer a todos por igual, y debes tenerlo presente cuando escribas, estés argumentando, defendiendo o no cierta posición de un tema determinado. Nada más hipócrita y carente de seguridad, que escribir algo, pero luego salir con una postura completamente distinta.

Finalmente,

No temas mostrar tu trabajo.

Lo peor que puede pasar es que te hagan críticas, y con ellas te volverás un mejor escritor, puesto que aprenderás de tus errores. Recuerda que escribir bien es un proceso, no un fin.

No hay mucho que decir o agregar, excepto tal vez mantener un diccionario a la mano.

Enlaces de utilidad para el nuevo escritor empírico y motivado:

No me voy porque no te quiera

Ni me alejo o te dejo de hablar porque no me excita verte

Huyo de mí

De mis sentimientos

De mis deseos

De todo lo que no tenga sentido común

Porque sé que no eres para mí

Porque no me valoras tanto como dices hacerlo

Porque buscas con quien desahogar tus bajas pasiones al saber que nunca

Nunca seré tu puta

Ni tu mujer de noches temporales

Porque sabes que no soy como ella o la anterior a ella

Que se humillaban por tu amor

Que se lastimaban por ti, te rogaban, te lloraban y hacían todo lo que les pedías

Porque aunque digas que soy diferente a las demás, nunca me verás como alguien con quien estar

Aunque digas que tengo algo especial, nunca me tratarás de esa forma

Porque fui borracha, drogadicta y para más defecto poco deseable

Porque ya me sé todos los guiones y las tácticas de conquista masculina

Desde la más barata hasta la más tentadora

Porque no soy abogada

No soy derechista ni finjo tener clase

Ni mucho menos una mujer ante los ojos del mundo como centrada o sumisa

Porque digo verdades, groserías y vulgaridades

Porque me gustan Frida Kahlo y Coco Chanel

Porque no soy de las que se engaña

Ni de las que se usa

Porque sabes que no soy cualquier plato corriente

Y te decepciona el hecho que no sea tan asequible como tu imaginación decía

Porque antes de arriesgarme a amarte prefiero amarme a mi

Desearía poder allanar con este tema, muchos campos intelectuales y no ubicarme meramente en el literario, empero, que lo que aquí expuesto, sirva como hito para identificar lo que llamo:

Identificar en la literatura, lo que llamo una zona común, dependerá de la extensión lectora que hayas tenido hasta el momento en que la identifiques (la zona). Expondré un ejemplo, el primero que a mis dedos sobreviene, y es el de la Insoportable levedad del ser de Milan Kundera. Me lo recomendaron hace mucho, y algún día en una clase de escritura, vi a una de mis compañeras aferrada al libro. La insoportable levedad del ser… Título exponencialmente filosófico, y de hecho, cito, antes de identificar las zonas comunes, algunas frases que subrayé del libro:

“Por el contrario, la ausencia de carga hace que el hombre se vuelva más ligero que el aire, vuele hacia lo alto, se distancie de la tierra, de su ser terreno, que sea real sólo a medias y sus movimientos sean tan libres como insignificantes.”

“¿Qué valor puede  tener la vida si el primer ensayo para vivir es ya la vida misma?”

“Si el hombre sólo puede vivir una vida es como si no viviera en absoluto.”

Leí con gusto aquellas primeras páginas del libro, después, se volvió infinito. Agotado, decidí prorrogar páginas y páginas, hasta que lo cerré decididamente. Hace poco intenté leerlo nuevamente, pero las zonas comunes resurgieron. Un hombre que sufre, una mujer que pinta, el escenario bohemio, lo siempre narrado del sexo. La insoportable levedad del ser, no solo no me ofrecía nada nuevo a mi personaje lector, sino que a mi personaje, aspirante a escritor, le resultó un modelo desvencijado, y no por el hecho de ser una lectura facilista, sino que abundan tanto las zonas comunes (personajes, escenarios, temas), que se me hizo engorroso volver a leer una historia que haya unificado temas otras veces leídos.

Ahora, someter las zonas comunes solo a la prosa es un error, lo hay en la poesía y en la música, y en todos los espacios a los que concurre el arte.

YO (EL VERSO), QUE TANTOS VERSOS HE SIDO.

Imagen desde: https://namoun3.wordpress.com/about/

Tuve, no sé si el placer –hablando de las últimas experiencias en recitales poéticos–, de escuchar las renombradas zonas comunes; escuché muchas veces: “la tenue brisa…”, “Tu sexo, mi sexo”. Descubrí que esta es la era de los emprendedores, y es necesario proteger a los jóvenes emprendedores, es necesario cuidar a los malos poetas emprendedores.

PERIODISTA:
Ya se ha escrito suficiente sobre las reinas, sobre el regionalismo, ya se ha escrito mucho sobre muchas cosas, por favor, evita reiterar comentarios antes expuestos, evita subyugarte a las zonas comunes. No crea que la palabra es una herramienta ajena a su labor, no soslaye a la literatura ni se desprenda de los buenos escritores, pues es posible también, desde el periodismo, como lo haría Hemingway en Adiós a las armas, construir literatura (Innegable zona común aquí mencionada).  

SI VA A HABLAR DEL AMOR, LEA EL BANQUETE. Aquí no expondré aforismos mal pensados (ni siquiera pensados), porque del amor, ya se hablará entre otros dedos.

MÚSICO: SI COMPONES, ANTES ESCUCHA A SILVIO RODRÍGUEZ.

El compositor, alejado cada vez más del elemento palabra, ha entendido que al colombiano promedio le gusta escuchar y no pensar, y de hecho, ha resultado un poco más lucrativo para el entorno musical porque no deben complicar mucho sus estándares para disponer de la música que el pueblo solicita.

MI POESÍA NO ES TU POESÍA Y VISCEVERSA.
Pero tampoco esperes que mi rostro fulgure, cuando de poeta invoques, a algún cantante vallenato contemporáneo.

CONSEJO: SI VA A ESCRIBIR, PROCURE DIFERENCIAR ASEVERACIONES ANTES PUBLICADAS, E INTENTE IDENTIFICAR LAS ZONAS COMUNES, AHÍ ESTÁ SU SALVACIÓN.

Lo que acaba de leer, como diría un prefacio de Hermann Hesse, es sólo para locos.

Autor: Vito (En Twitter: @Shotsilence), para Lo Saqué del Bolsillo

No me olvides | Don't forget me by PETRONIALOCUTA

Proyecto 18-200: Lo saqué del bolsillo

Era un bolsillo errante viajando de pantalón en pantalón, conociendo mano tras mano: desde las más diminutas hasta las más grandes y robustas, desde las más hábiles hasta las más torpes. Todas sacaban algo distinto de él; claro que no se sabía qué iban a sacar aunque lo llevaran todo el tiempo consigo. Entre esas cosas de las que se habla, el bolsillo recuerda haber dado cosas útiles e inútiles a la mano que se adentraba en busca de algo.

Las manos no conocían el fondo del bolsillo, pero de vez en cuando sacaban cosas de lo más profundo. Sacaban, por ejemplo, monedas, de todo tipo, de todo lugar, todas indispensables, algunas brillantes como las ideas y otras tan sucias y viejas que dejaban ver entre su fibra cómo habían pasado de mano en mano, igual que el bolsillo de pantalón en pantalón; que las habían dejado caer en la tierra, que las habían recogido y lanzado al cielo para definir “quién va primero”.

Se han sacado papeles que llevan escritos con tinta y sangre: historias, mensajes, cartas de amor, quejas o sugerencias. Han sacado lápices que sirvieron para rayar paredes, para hacer arte o para morder uno de sus bordes.

Pasaban manos que hallaban relojes y manos que hallaban teléfonos y carteras para medir el tiempo, para echar un cuento y para darse cuenta que no lo acompañaba ni un centavo.

A veces dentro de aquel bolsillo parecían haber muchas cosas de valor, pero otras veces solo encontrabas basura y pelusas que quedaban allí como parte de algo que ya había pasado. Cuando más pesaba era porque cargaba con máquinas para recordar, desde cámaras hasta audífonos y radios, componiendo la esencialidad de la vida en estáticas de una vivencia y en sonidos de un sentimiento.

Se había encontrado con manos suaves y dóciles que terminaban sacando armas blancas o de fuego y era cuando el bolsillo salía huyendo… No quería ser incriminado, no tenía la culpa de que sacaran esas cosas de él; luego de correr a otro pantalón, otra mano lo asaltaba en busca de maquillaje “para no llorar en la calle”, llaves para abrirse al mundo, caramelos para endulzar la vida, colirio para esclarecer los ojos y gafas para ver mejor la crueldad del mundo.

Le encantaba cuando encontraban instrumentos y hacían arte con ellos, se deleitaba de ser tan útil; pero detestaba cuando encontraban cosas que a simple vista parecían insignificantes y se dejaban llevar por su apariencia arrojándola a la basura.

A veces, el bolsillo se perdía, olvidaba manos, dejaba caer cosas, dejaba que pusieran cosas dentro de él, pero con todo, seguía su viaje porque amaba encontrar manos distintas y amaba que encontraran diversidades en él; aquí viene el romance, como todo ser que ama, se enamoró de dar cosas a un viajero porque ese personaje se parecía a él, sin ningún lugar al que ir y ninguno para pertenecer.

La mano de aquel ser se adentraba en el tejido despacio, suave, sin prisas, buscando solo lo necesario o lo extraordinario. El bolsillo, como todo bolsillo, notaba lo que buscaba: Sus cigarros para momentos de fatiga, su mechera para dar luz a la oscuridad, su mapa para ubicarse y su libro para encontrarse. A veces buscaba su navaja suiza, para cortar con la amargura o la incomodidad de los objetos. Sacaba las mejores ideas de aquél bolsillo sin fondo, el cual decidió dejar de viajar solo para viajar con él. Cuando preguntaban, por casualidad, de dónde había sacado esas locuras… Se sinceraba y con su voz ronca, llena de paz y calma decía: Lo saqué del bolsillo.